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Basta de huirle a fotografiar tu proyecto
No es como antes, donde necesitabas la super cámara o el super curso… ¡no! Estamos en un momento donde las personas aún se conectan emocionalmente con la virtualidad y con el mismo celular que todos tenemos.
Cuando subes tu proyecto a Instagram, la idea es que la gente disfrute de lo que ve, que le encuentre sentido. Al final, la intención de compartir algo siempre tiene que ver con un «otro». Pero el «otro» no sabe con qué intención lo hiciste, ni lo que querías que mirara. Es como cuando ves el álbum de fotos de personas que no conoces, no te conectas emocionalmente con esas personas o lugares porque no son «tuyos».
En cambio, si ves dos manos juntas, palabras o miradas, por ejemplo, puedes conectar con ese objetivo mayor, con algo que puedes asociar contigo mismo, porque son cosas más generales que te «tocan».
¿Cómo se transmite una emoción con la fotografía?
- Conócete a ti mismo: Piensa qué te gusta y por qué, por qué te inclinas hacia un tema u otro, qué quieres transmitir, cuáles son los elementos que más te conmueven de tu proyecto, y sobre todo, ¡sé tú mismo!
- Enfoca antes de disparar: Te parecerá obvio, pero muchas veces sacamos 100 fotos borrosas y perdemos la luz… o nos dejamos llevar por lo que «vemos» sin darle un sentido. A veces, la fotografía que obtienes es solo lo que veías, no lo que sentías.
- Aprende a guiar: Es más fácil generar el camino visual para que los demás aprecien tu obra desde la composición, que entrenar su mirada para que aprecien la foto. Esto se logra usando la regla de los tercios en tu cámara (consulta los ajustes de tu app de fotos). Mantener en el punto focal tu trabajo es una buena manera de guiar la mirada. Esto se hace con direccionalidad, lo que aprendimos este mes en mis aulas a través de cuatro proyectos.
- Empatiza con tu proyecto: ¿Por qué elegiste ese tema? ¿Qué elementos o texturas del proyecto se conectan contigo? No harás la misma fotografía si, al retratar el proyecto, te conectas con esa emoción, que si solo revisas la luz y el ángulo.
Como todo arte, la fotografía es subjetiva; muestra lo que tú sientes, no lo que es.

💡La luz es todo
La mayoría de las veces, sacamos fotos oscuras, pero a veces nos gana el algoritmo y las editamos de más. ¿Cómo saber manejar la luz? ¿Cuánta luz es correcta?
Sin luz no hay foto, así de simple. Por este motivo, la luz es el punto más importante de una fotografía. Pero también es uno de esos temas en los que empiezas y nunca sabes cómo ni cuándo terminas. Es un tema técnico, por lo que puedes profundizar tanto como quieras, y más adelante hablaremos más sobre ello. Por ahora… ¡este es un buen principio!
Lo que necesitas como fotógrafo no es la cámara más cara. Lo primero que necesitas es aprender a dominar la luz. Y punto.
Algunos dirán que la cámara es lo más importante, que los megapíxeles, que los accesorios… bla, bla, bla. Lo importante es que, al momento de sacar la foto, tengas en cuenta estos primeros tres puntos.
- Fíjate que no tenga sombras muy duras.
- La mejor hora para sacar una foto es cuando haya sol, pero que no queme.
- La dirección de la luz es crucial: si estás usando un foco, fíjate qué sombras crea. Lo mejor es usar una caja de luz o tres focos. Trata de evitar sacar fotos de noche por esta misma razón.
📐El ángulo importa


Esconde errores y resalta fortalezas de tus proyectos de mixmedia usando estos trucos con el ángulo de la cámara.
Cuando muestres tus proyectos en los retos, te recomendamos que saques una foto cenital siempre, además de la que uses como portada. Esto es importante para que se pueda apreciar tu trabajo en su totalidad.
El ángulo con el que tomas las fotos va a determinar qué quieres mostrar a tus observadores. Uno de los ángulos más importantes es el ángulo cenital, que se logra tomando la foto desde arriba, de forma perfecta.
Este ángulo permite ver todo el trabajo sin las distorsiones propias de la postura de quien fotografía.
Para ser aún más clara, usaremos esta imagen de ejemplo sobre cómo colocar la cámara para obtener «otros» ángulos de tu trabajo, aparte del cenital.
🤯Errores a evitar
El ángulo picado como foto principal
Esta forma de tomar las fotos distorsiona tu trabajo, no permitiendo que se aprecie como realmente es. Cambia el punto focal hacia la parte inferior de tu proyecto. Para evitarlo, usa otros ángulos como el cenital para mostrar tu trabajo de forma más fiel.
Cómo solucionar esta distorsión

Espero que este post para principiantes te haya servido como guía práctica para sacar más provecho de tus trabajos y agregarles más valor.






